后数码时代，摄影鄙视链都快消失了

摄影作为一种大众爱好，并没有所谓明确的圈子的说法，也很难有什么圈中大神的说法，你说玩黑胶唱片的，收藏10万张唱片，那叫圈中大神，家里一套音箱几百万，那叫圈中大神，摄影什么算圈中大神很难说的。可能一些商业摄影师，上微博的，算是圈中大神，但是大部分商业摄影师的互动寥寥，至于国际级的摄影家，就更难说了。

　　20年来，数码相机极大地扩充了摄影用户，其中***突出的就是中国至少新出现了几千万摄影爱好者，加上网络交流的流行，对于摄影的讨论很快流行起来，在各种社交媒体上就出现了各种鄙视链条，骂战，玄学，每天吵来吵去，相当热闹。

　　在大概2005年后，数码单反开始普及起来，那个时候是这类东西***流行的年代，有许多平台提供了争吵，互骂的机会，比如说人人网，也就是以前的校内网，因为这个平台互动性非常高，所以吵得非常凶。又比如色影无忌论坛，这个论坛出现的时间非常早，***早上面都是玩胶卷的，后来也是人脑袋吵成狗脑袋。又比如那个时候蜂鸟网的网友来稿，下面绝对没有现在这么和谐，想在那上面分享一下自己拍的照片是需要勇气的，至少要比梁静茹给的多得多才行。

　　相互鄙视，互喷互骂的范围非常广泛，总体来看分为三大类，器材类，技术类和摄影理念类。

 　　器材类的鄙视简单来说就比钱，谁器材贵，谁凶狠，用便宜器材的自然就会转移话题，把器材鄙视链往其他的方面引导，就是类似“暴发户没文化”的路线。那个时候鄙视链条里，徕卡，哈苏就是比日本相机厉害，你要说技术，那个时候的哈苏是日本技术，徕卡M的技术比起高自动日本相机那肯定是落后的，但是没关系，相机贵啊！你这爱马仕，LV不也就以破皮包吗？说不定还没超市门口别人活动领的无纺布袋好用，但是贵，贵就是道理。

　　尼康佳能的用户为什么吵得凶猛啊？因为分不出便宜还是贵，两个牌子同等级别相机价格差不多的，所以就吵啊，因为吵不出结果啊。你用1万佳能的，和用6万徕卡的吵，再怎么吵你也吵不过，真金白银嘛。

　　至于技术类，争论就多了去了，这种争论和鄙视几乎持续至今。微博大神不是一天练成的，那种庸俗无比，令人作呕的糖水照片发展到2020年其实倒是有了那么一点艺术的味道了，要知道这种什么日系照片，港风照片，虚化照片，早就有了，十几年前就有了，那个年代你要拍不出这种照片，调不出这种颜色要被人笑话的。

　　那个年代的日系照片都是后期调色调出来的，还没有发展到用胶卷来走捷径这种方法，小清新风格充斥网络。自然就有人说这种照片庸俗，低能，白痴，里面的人物穿着30块一套的连云港出产的低劣水手服，明明20,30还硬要把自己涂抹成15,16的恶心妆容，摆出一些也不知道从哪里学来的奇怪姿势，反正总体来看，对这种所谓技术的鄙视使用的词语都是非常恶毒，凶残的。通过打击别人来提升自己的优越感，据说商朝的时候人们就这么干了。

　　在这种技术鄙视链中，你拍人物把人物放在正中间，或是背景没有虚化，简直就是犯罪，你会被人讲得以为自己是个十恶不赦的反革命。

　　技术已经有点玄学了，至于摄影理念就更玄学了，这堪称是键盘摄影师的必修课。并不是每个人都买得起昂贵的器材，从现在的消费标准来看，2005年-2010年前后一台高性能数码相机其实非常昂贵，当时上海房价均价大概是1万-2万一平米，一套5D2可以买2,3个平米房子，现在上海房价已经暴涨到5万，相机虽然也涨了，但是没有那么离谱。

　　没钱怎么办？拼意识，发扬阿Q祖传的精神胜利大法，所谓，你有5D2，我有布列松，你相机牛X吧？我认识的人比你多，我拍照的理念（其实这些人可能从不拍照）比你先进，我看得远，我登得高。

　　站在精神的珠穆朗玛需要你不要脸的程度达到马里亚纳，但这并不需要任何附加条件，尤其是金钱。

 　那时的摄影理念完全不是后来流行摄影美学，不是摄影史经验，不是摄影艺术范式，纯粹就是一种比较粗糙暴力的“我认识，我知道”的模式，一个名字就能给键盘摄影师们带来无穷无尽的能力。

　　对于摄影师的作品给出的评价几乎完全与摄影本身没有关系，又或者是讲了一大堆空洞的话，比如构图好啊，光线好啊，意识好啊，几乎对每一个他们认识的人，每一幅他们想彰显自身品味的照片，都总是给出差不多（或者安全一样）的空洞评价。

　　有趣的是，在相当漫长的时间里，被提到***多的就是罗伯特·卡帕和布列松，但20世纪的***摄影师少说得千把来人，在2008年，你是不太能听到别人嘴巴里说出梅普尔索普，NEWTON的，当然现在也很少，但是至少有人说。荒木经惟和森山大道大概是2010年后才提得多一些，但至于中平卓马啊，杉本博司啊，日本摄影师上开创意义的木村伊兵卫，土门拳，艺术色彩浓厚的植田正治等等，这些名字在那个年代都很难听到。